【大紀元9月7日訊】(據中華網9月7日報導)我第一次聽阿修羅是成都小酒館第二次全國巡演的北京站，在新豪運。去晚了，進門之後忽然處於一種熟悉的氣場當中，哎我真的是在中國嗎？這音樂與中國人的文化幾乎完全無關，但與我們的聆聽經驗緊緊相扣，我們每天聽的就是這些東西啊，那旋律的走向、那節奏，從軟餅乾到林肯公園，經歷過前兩年新金屬潮流洗禮的小青年大概都會熱血沸騰吧？

　　他們範兒很正，但如果僅僅是這樣，他們就是只隨處可見的爛樂隊，你知道吧，作為幾個青少年藝術家，要是只會照搬那就是垃圾。真正讓我感興趣的是他們音樂中流露出的那股青春氣息：用本該是烈火金剛的新金屬包裹他們的愉快(或者反過來說也可以，他們在拿愉快瓦解新金屬的內核)，快樂的流行化新金屬，都市青少年的快樂加上點兒小煩惱，還有那些好聽好記的旋律，流行唱片界別想把音樂做的這麼正宗，而搖滾界一般又沒人能放下架子把音樂做得這麼膚淺(請往好的方向理解膚淺這個詞)。掌握不了的東西就不碰，這作為一支混跡成都地下圈多年的搖滾樂隊來說其實需要相當大的勇氣。

　　從場子裏舒舒服服的pogo完了出來碰上沈黎輝，抱住他說：“快快，趕緊把這樂隊簽了，青少年新金屬，全新的概念啊這是，肯定賣得出去啊！”

　　這人搖頭說他不喜歡，不簽。是啊，可以理解吧，摩登天空有自己的方向，這音樂屬於貪圖享樂的80後如我，屬於周傑倫和電子遊戲的時代，屬於流行音樂界而不是搖滾廠牌，再說軟餅乾總共就時髦了那麼幾年。

　　但我相信，如果現在阿修羅簽約的這個廣州公司運作得力的話，他們在中國的影響力會比軟餅乾更長久的。聽西方音樂長大的都市青少年們不關心你的音樂修養是不是足以開啟下一個時代，也不關心你的音樂中究竟有多少成分是直接照搬的，他們只需要你把現場和唱片做得時髦和好聽，還有貼近生活的歌詞和一個帥氣又年輕的主唱，主流音樂界需要的阿修羅都有，他們會成功的。

　　這幾天反復聽這張唱片的時候，我不由自主的想起花兒樂隊第一張唱片《幸福的旁邊》：同樣擁有好聽的旋律，同樣輕鬆活潑的都市青少年之聲，同樣令人期待的偶像魅力，不出什麼亂子的話，阿修羅也能創造同樣的商業奇跡吧？因為在成為一個青少年朋克明星的時候，大張偉甚至連什麼叫朋克都不知道，所以他做出了一張不受搖滾樂文化習慣限制的唱片——這是當年的花兒比阿修羅強的地方；而阿修羅的可敬之處在於，他們熱愛搖滾樂，熱愛現場，他們能有現在的水準，是主唱泰然和他這幾個小兄弟們一場一場演出來的，不是靠製作人幫忙也不是靠小聰明。

　　而這張《喚醒沉睡的你》比他們的現場更好些，新金屬嘛，需要完美的聲音才能表現出那些樂器之間的層次，還有一個又一個要求苛刻的和聲，樂手在技術上的欠缺也全部在唱片中被抹去，真的是張令人身心愉悅的唱片。最近走在街上，總是不由自主地哼唱起《喚醒沉睡的你》中那幾句“Cross the ocean，cross the sky……”就像當年我偶爾會不由自主地哼唱花兒的《放學了》一樣。

　　令我疑惑的是為什麼我們的主流唱片市場總是那麼土得掉渣，讓刀郎、網路歌手、超級女聲、三裏屯酒吧音樂和影視歌手們都去go to hell吧，阿修羅的《喚醒沉睡的你》比我們這個市場上99％的主流唱片都高級得多，無論從音樂上說還是從青少年流行文化上說，這張唱片都比那些垃圾領先出不止一個世代。再去掉點兒軟餅乾的細節，再多去掉點兒膚淺的憤怒，把你們的膚淺和永遠快樂進一步發揚光大，發明屬於自己的音色和橋段，在現場用你們的青少年新金屬替代Disco舞曲，給我們更多的快樂和優美。

　　最最重要的，趕緊把這張唱片賣過50萬，把那些垃圾都擠到垃圾堆裏去。最好以後泰然出門的時候必須戴墨鏡，帶一大群助理開著專用大巴全國巡演，上臺前有專門的人替他們試音，各大中小型城市的穴頭們攥著大把票子要求他們去演出，但是他們卻因為當地不能提供某某牌子的吉他音箱而耍大牌罷演……這樣才好玩兒，要是真有這麼一天，中國的流行音樂界就讓人舒心多了。兄弟們，靠你們了。