【大紀元3月4日訊】(據中華網3月4日報導)昨晚，孟式戲劇突破孟京輝個人魅力，感動香港藝術節———

　　不知從什麼時候開始，每一次看孟京輝的戲都不再是放肆地飽覽，而是小心翼翼地窺視，希望在太多的疑問與懷疑中捕捉到能夠證明他脫胎換骨的細節，哪怕只是靈光一現。

　　昨晚，國家話劇院為第33屆“香港藝術節”打造的多媒體音樂話劇《琥珀》在香港文化中心大劇院首演，在長達2小時20分鐘的演出過後，藝術節歷史上話劇類節目僅次於《茶館》的高票房對於該劇似乎並不那麼重要了，因為這一次，孟式戲劇突破了孟京輝的個人魅力，編劇廖一梅經過了從女人到母親的生理變化之後生命觀念的蛻變；劉燁和袁泉這對中戲表演系同班同學天衣無縫的完美合作；姚謙和許巍兩位元音樂人的琴瑟合璧；現代舞蹈家金星對於浮躁社會心態的肢體描繪……總之，鍛造《琥珀》的每一道工序都充滿魅力和誘惑。

　　偶像氣質和對孟式戲劇的膜拜是香港觀眾走進劇場的理由，但當演出結束、他們將真誠的掌聲獻給創作者時，恐怕會淡忘自己走進劇場的初衷。這是一個與器官移植有關的故事，與《永不瞑目》異曲同工，袁泉扮演的小優失去了心愛的男友，愛人的心臟被移植到劉燁扮演的高轅的體內。為了聆聽愛人的心跳，小優關注並接近浪蕩且玩世不恭的高轅，雖然他們都言不由衷，甚至互相折磨，但依然深深陷入了愛情。袁泉扮演的小優憂鬱而純情，希望在脆弱的生命裏發現奇跡，而劉燁飾演的高轅雖然傲慢無恥，但卻對幸福充滿恐懼。在現實生活中，有誰會拒絕成為幸福的人？高轅就是如此，因為相愛就難免被傷害。

　　一向以冷酷面龐示人的劉燁從中戲畢業後的話劇處女作甚至可以用傑出來概括，他以從未有過的創作狀態塑造了一個無恥的人，他的行為既像唐璜，又似培爾•金特，他組織各色人等炮製下流書籍，諷刺的對象自然是美女作家、身體寫作等社會現象。而袁泉的舞臺魅力其實遠超其在影視上的作為，她用理性的口吻講述古希臘神話，傾訴對昏迷愛人的思念；又用比專業歌手更感性的聲音詮釋出中英雙語的歌曲《那件瘋狂的小事叫愛情》。這對偶像級的合作者無疑將成為話劇舞臺上的又一對黃金搭檔。

　　“你在我身邊純潔如一只入睡的琥珀”，這是劇中唯一與琥珀有關的念白，琥珀的美是晶瑩剔透的，《琥珀》的美又是聖潔無暇的，當高轅和小優一襲白衣依偎在舞臺一隅，劉燁低唱著那首由許巍操刀的《琥珀之歌》的時候，一種難以名狀的感動湧上心頭，也許你是被純潔的愛而打動，也許是沉醉於旋律，但熟悉廖一梅的觀眾卻能從中品味出更多。自從她開始孕育與孟京輝的孩子的一刻，她便從一個對生命淡然的悲觀女人變成了對死亡產生了恐懼的母親，所以在戲的結尾高轅說“因為你，我害怕死去”。莎劇般唯美的語言更是將這一蛻變包裝得華麗而講究。

　　《琥珀》的舞美設計依舊是與孟京輝合作《迷宮》的張武，掛滿灰色空調機箱的簡易樓同用垃圾堆砌起的地下《迷宮》有幾分相似；如林版《趙氏孤兒》般的一整面紅磚牆冷酷壯觀；靠一根柱子支撐起的巨大腦顱形狀的道具更是讓人想起了達利。整個舞臺頗具歐洲實驗戲劇的意味。

　　《琥珀》將在香港演出到3月8日，隨後赴上海演出，並將於3月25日登陸北京保利劇院的舞臺。(郭佳)