清朝书坛有一句话叫“浓墨宰相、淡墨探花”，浓墨指的是刘墉；淡墨是指王文治，二人都是清初书法名家。
刘墉，号石庵，乾隆十六年进士，官至吏部尚书士、东阁大学士，职同丞相，其书法以浓墨著称，因此时人喻为“浓墨宰相”。王文治，号梦楼，乾隆二十五年考中探花，字迹清淡秀逸，因此被喻为“淡墨探花”。
清初书法由于康熙对董其昌的大力推崇，因此大部分书家的书学历程都受到董字深刻的影响，刘石庵和王梦楼也不例外，但两人发展出来的风格却南辕北辙，形成强烈的对比。
刘石庵取法董其昌后，又专研颜体，因此锻炼出饱满的线条，这些线条在浓墨的外榇下，使得刘墉的书法益加浑厚而具量感。另一方面，刘墉结字挺拔，劲力内聚，坚实地架住丰润的线条，因此赢得“如棉裹铁”赞誉。
王梦楼楷书以褚遂良为根基，行书学《兰亭》及《圣教》，但主要还是承袭了董其昌平淡雅秀的基调，一派端庄，而又风神潇洒，焕发出浓浓的文人才气。
然而，无论浓墨刘石庵亦或淡墨王梦楼，他们所代表的清初书法水平，毕竟与明末董其昌相差甚远。一代翘楚刘石庵、王梦楼如此，其他大家如粱诗正、梁同书、梁巘“三梁”情况亦然，更遑论那些沉迷于求媚的“馆阁体”的八股书匠了。
一、二百年来，清朝书坛始终无法出现具代表性的人物来引领一代风潮，以致书家脱离二王、欧、虞、褚、颜、柳、宋四家、赵孟頫、文徵明、董其昌一脉传统，书学家称之为“帖学”，转而从此时大量出土的石碑文字寻觅创作灵感，造成另一股书风，书学家称之为“碑学”，乘势而兴。@
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