《音樂之聲》(真善美,The Sound of Music)是羅傑斯與漢默斯坦(Rodgers-Hammerstein)的經典之作。關於這部電影的情節、演員陣容、幕後故事、製作過程及其傳承,已經有太多的論述,以致電影所蘊含的核心價值,永恆甚至可說是精神層面的價值似乎遭到忽略了。影片中雄偉的阿爾卑斯山脈幾乎就像神的化身,令人心生敬意。電影便從那群山之巔拉開序幕,也在此落幕。
故事發生於上個世紀三十年代後期的奧地利,當時納粹主義的烏雲即將籠罩阿爾卑斯山脈。熱情的瑪麗亞(茱莉‧安德魯絲 飾)唱著「群山生氣盎然只因這天籟之音,那是它們傳唱了千年的樂章」(The hills are alive with the sound of music,with songs they have sung for a thousand years)。這段歌詞隱喻著永恆不朽。群山讓她的心中充滿了音樂之聲。
感覺就是那麼自然,好像她許久以前就已經聽過。她的心因領受滿滿的愛而雀躍不已,所以她懷著感恩、「蒙福」的心,想把這份愛分享出去,想唱出每一首她聽到的歌。
然而群山對她另有安排。它們想要為她安排一首專屬於她的歌,關於她的生命與愛的歌。她即將在意想不到的地方,聆聽並分享這首獨一無二的歌。
一開始,她相信屬於她的歌是在修道院——作為一名修女。之後,她發現這首歌是在一個普通人家——作為鰥夫馮‧特拉普上校(克里斯多夫‧普拉瑪 飾)七個孩子的家庭教師。然而,她人生的終極幸福,真的只是當一個體貼的妻子和慈愛的母親嗎?
影片中音樂所要表達的,不僅僅是瑪莉亞和上校一起唱著「美好的事」(Something Good)時的浪漫告白,更象徵著一切美好的事物將重新回到這個家庭。自從妻子死後,上校不允許任何人在家裡唱歌,但是瑪麗亞的到來,她的歌聲為這個家重新帶來愛與生活,讓它變成真正的家。
這部關於男性和女性的歌舞劇情片,暗示男女任何一方只要出現些微錯誤(音符不準),就會被扭曲成不是他們本來的樣子。但是,當兩人都能真誠相待時(唱準音調),會是什麼情況呢?他們能夠匯聚成一個強大而諧和的整體。
三個主要的男性角色,分別代表三種面對道德挑戰時所採取的不同抉擇。年輕的羅爾夫(丹尼爾‧特魯希特 飾)被迫在納粹和維護人性尊嚴之間做出抉擇,他不得不選邊站。麥克斯叔叔(理查德‧海登 飾)則仔細琢磨「不選邊站,保持中立」的好處。
然而,馮‧特拉普上校比前面兩人更有擔當。他所贏得的敬重,與其說來自於他的軍銜,倒不如說來自於他在運用權力時所表現的克制與負責態度。
當然,只有瑪莉亞能夠讓他明白,把孩子當成孩子來對待,而不是軍校裡的幹部,這對他來說才是最好的抉擇。比起聽到他的哨音,孩子們更想聽到他本人的聲音;孩子們想要玩耍,不想行軍操練;喜歡穿便服,不喜歡穿制服。
上校意識到自己的言行不當時,向瑪麗亞說出了一個女子從一個真心認錯的男子那裡能聽到的最有擔當的話,「我行為不當,我向你道歉。」當他的言語讓愛的聲音(溝通)和沉默(體諒)交織成優美的樂曲時,他說的話才能真正觸動人心,引起共鳴。
三位主要的女性角色代表著女人的選擇:艾爾莎(艾莉諾‧帕克 飾)、瑪麗亞,和莉絲爾(查米安‧卡爾 飾)。
所有女性都害怕失去她們一生的摯愛。天使般的瑪麗亞以她的溫暖和歌聲贏得上校和孩子們的心,而艾爾莎雖然與上校門當戶對且訂下婚約,卻無法贏得上校的心。年輕的莉絲爾則懷疑她摯愛的羅爾夫太容易受到納粹主義的影響,以至無法理解真實的她。
當然只有瑪麗亞和謙遜悔悟的上校,才能讓他們彼此以及其他人了解到,要成為真正的女人和男人,必須具備謙遜、勇氣和品格。
同樣也只有修道院院長(佩吉‧伍德 飾)才能讓瑪利亞了解到,上帝正在引領她從神職者的神聖誓約,走向婚姻的神聖誓約:「男人和女人之間的愛同樣是神聖的。」修道院不可能成為逃離俗世的避難所;反而是協助她面對真實生活,堅持信念,克服難關的地方。
《音樂之聲》深入探討女性主義虛偽的自我厭惡感。無數的影評抨擊這部電影,其中最讓人印象深刻的是那些看不起這部電影的女性評論家:《紐約時報》影評人寶琳‧凱爾(Pauline Kael)、作家瓊‧迪迪恩(Joan Didion),以及影評人朱迪絲‧克里斯特(Judith Crist)。
即使她們私底下很喜歡這部電影,卻不得不裝腔作勢地表現出好像她們無法忍受這樣一部電影:以女性為主導,推崇婚姻、孩子和家庭。所以她們找盡各種理由,猛烈攻擊這部電影。
簡言之,他們否定這部電影的原因,是電影中的女主角太美好了,讓人無法相信真有這種人存在。可是,難道我們會因為女主角安德魯絲歌唱得太好,而否定她是一位偉大的歌手嗎?在安德魯絲的巔峰狀態,她的音域非常寬,能跨越四個八度。她精準的發音和咬字,將每個母音和子音都清晰地唱出來,彷彿它們都是單獨的音符。
單憑她那種完美的發音方式,人們可能都願意花錢買票來聽她朗讀電話簿或一串車牌號碼。她是如此美好。在電影中,她就像阿爾卑斯山上的花朵——雪絨花(又稱小白花,Edelweiss),在每個有她的場景中優雅地出現,賦予整部影片一種永恆的美。
令人欣慰的是巴爾蘇科娃‧奧爾加(Barsukova Ol’ga),她針對這部電影寫了長篇的頌讚之詞,光就影片音樂性的讚美就足夠多了。
把這部珍貴的影片當成微不足道的音樂劇,將之棄如敝屣,或者嘲笑它只是一部兒童片,那就忽略了它的普世觀點。
這是一部關於成長和放下自我慾望的電影。它強調不能逃避現實,為了捍衛道德信念願意付出代價。每個人都擁有成長的機會:瑪麗亞、艾爾莎、莉絲爾、上校、馬克斯叔叔和羅爾夫,但只有某些人成就了更好的自己。
這有一個關鍵點。如果這部電影沒有引起共鳴,那表示有些地方不對勁了。
當孩子們對著上校宴會中的賓客唱著「再見,晚安」(So Long, Farewell)時,他們只是要上床睡覺,單純地道晚安。然而,賓客們卻發現孩子們怎麼這麼可愛,以至於他們情不自禁地揮著手,並且與孩子們一起合唱副歌的最後一個字「再見」。
賓客們看到了某些非常美好的事物,對,或許是太美好了,讓賓客們不由自主地以善來回應他們。有一位賓客很受感動,於是走上前去問上校:「還有什麼更美的表達,比得上孩子們天真無邪的歌聲呢?」上校笑而不語,他無須回答。
當瑪利亞教孩子們唱歌時,她不按住琴弦,先用吉他撥空弦音,彈奏「Do-Re-Mi」(這首歌開頭的幾小節)。她這麼做是為了把音樂拆解成最簡單的形式,去掉音樂中那種讓人望而卻步的複雜性。
但是,如果你聽得、看得夠仔細,她同時也在教導孩子們一種不同的音樂。透過她那充滿勇氣與堅守原則的抉擇,她正在給予孩子們生活與愛的「指引」或工具。
她說,一旦他們熟練了這些音符(工具),他們就能混合這些音符,創造出百萬首歌曲;當他們長大成為充滿愛心且負責任的成人時,他們就能從生活中創造屬於自己的和聲。
看著孩子們凝視著瑪麗亞、聽她唱「我最喜愛的事物」(My Favorite Things),或凝視著上校、聽他唱「雪絨花」。假如您能在螢幕上找到比這幾個場景更真摯、更喜悅、更溫柔的演繹愛與被愛,來吧,把它找出來。

《音樂之聲》
導演:勞勃‧懷斯(Robert Wise)
主演:茱莉‧安德魯絲與克里斯多夫‧普拉瑪
美國電影分級:大眾級,所有年齡都可觀看
片長:2小時45分鐘
上映日期:1965年3月2日
評級:5顆星(最多5顆星)
作者簡介:
魯道夫‧蘭伯特‧費爾南德斯(Rudolph Lambert Fernandez)是美國的一名獨立作家,主要撰寫流行文化方面的文章。
原文「The Sound of Music’: Love’s Holy Harmony」刊登於英文《大紀元時報》。
責任編輯:李梅@#



















































