长期以来大家对水彩不易保存的误解，使得这个平易近人的媒材受到许多不平之冤。

早前辈画家们因物质匮乏或使用不正确的材料，使得他们的水彩作品快速氧化而损坏，画廊更以收益较少，不乐于推销水彩画给收藏家，使得水彩画的市场快速萎缩不受重视，让许多热爱水彩的画家满腹委屈的转入油画界。

这也让许多人确误以为水彩是油画创作的入门阶段，其实孰悉艺术创作的内行人都知道，高阶创作的水彩技巧和难度远高于油画，而水彩工具的方便性除了适合于即兴式的写意创作外，更是可以做细致完整的精细描写，甚至可以完成史诗般的的巨幅作品。

近年来水彩的爱好者努力的追寻好的材料和寻求正确的方法，好让水彩画得以解决长久以来保存的困扰。我们以三个阶段分工的理念来寻求建立水彩画可长可久的未来，一是由专业级的材料制造商提供画家最佳的专业材料，二是画家需要以最专业的态度来创作，不使用替代材料或次级品及非经时间考验过后的添加物质，三是收藏家以一个良好的环境来收藏作品。

事实上在台湾，就有好多位热爱水彩的收藏家以专业的空间来存放他的收藏品，正如同我们都可以在大英博物馆或艾伯特维多利亚博物馆看到三百多年前大师的水彩作品，就像画家在昨天才刚完成创作的一般，色彩鲜明纯净。

只要我们用对了方法这些问题都可以轻而易举的解决。

(图文由中华亚太水彩艺术协会提供)